威尼斯展會(huì)

《烏鴉為什么是黑的》這部動(dòng)畫片不僅是中國第一部彩色動(dòng)畫片，也是第一部在國際上獲獎(jiǎng)的中國動(dòng)畫片。

這部動(dòng)畫片在1956年獲得意大利第七屆威尼斯國際兒童電影展覽會(huì)兒童文藝影片一等獎(jiǎng)、在1958年獲意大利國際紀(jì)錄片和短片展覽會(huì)榮譽(yù)獎(jiǎng)。

威尼斯國際影展

第1屆威尼斯影展在意大利威尼斯當(dāng)?shù)貢r(shí)間1932年8月6日到8月21日舉行，這次競賽并未頒發(fā)任何官方獎(jiǎng)項(xiàng)?！痘聿┦俊罚―r. Jekyll and Mr. Hyde）是影展史上首部放映電影

威尼斯雙年展官網(wǎng)

潘石屹先生，SOHO中國有限公司董事長 潘石屹，出生于甘肅，大學(xué)畢業(yè)后到國家石油部工作，1987年起開始在深圳和海南開創(chuàng)自己的房地產(chǎn)開發(fā)生涯。1992年，潘先生與人合作共同創(chuàng)建了北京萬通實(shí)業(yè)股份有限公司，在北京開發(fā)出一系列房地產(chǎn)項(xiàng)目，包括北京萬通新世紀(jì)廣場、中國國際航空公司大廈、北京萬通理想世界(現(xiàn)改名為新城國際)。 1995年潘石屹先生與妻子張欣女士共同創(chuàng)立了SOHO中國有限公司。自公司創(chuàng)建以來，兩人共同開發(fā)了一系列房地產(chǎn)項(xiàng)目，分別為：SOHO現(xiàn)代城(10幢30層高的大廈，共包括2200套公寓和商鋪，于2000年竣工)；博鰲藍(lán)色海岸(115棟河畔豪華別墅，2002年竣工)；建外SOHO(北京心臟地帶規(guī)模最大的房地產(chǎn)開發(fā)項(xiàng)目之一，為北京引領(lǐng)創(chuàng)建了一個(gè)時(shí)尚現(xiàn)代化的商業(yè)社區(qū)，目前該項(xiàng)目尚在建設(shè)之中)；長城腳下的公社(由12位亞洲建筑師設(shè)計(jì)完成的一個(gè)當(dāng)代私人住宅建筑藝術(shù)收藏館，并在2002年威尼斯雙年展上榮獲大獎(jiǎng)。項(xiàng)目一期已經(jīng)完成，并作為一個(gè)公社風(fēng)格酒店經(jīng)營，二期還在建設(shè)之中)。

威尼斯雙年展中國展

o.1

威尼斯雙年展 La Biennale di Venezia

成立時(shí)間：1895

舉行周期：2年

近期展覽：第57屆威尼斯雙年展將于2017年5月13日至11月26日期間舉行

該屆策展人：Christine Marcel(2017年)

追溯雙年展的發(fā)展歷史，首先要提的是創(chuàng)始于1895年的威尼斯國際藝術(shù)雙年展，它開啟了世界藝苑中雙年展的大門，成為意大利對外的藝術(shù)窗口，是世界眾多雙年展中規(guī)模最大的。

No.2

卡塞爾文獻(xiàn)展 Documenta

成立時(shí)間：1955

舉行周期：5年

近期展覽：第14屆卡塞爾文獻(xiàn)展將于2017年6月10日至9月17日期間舉行

該屆策展人：Adam Szymczyk(2017年)

文獻(xiàn)展的起緣原只是當(dāng)時(shí)德國聯(lián)邦園藝展的一個(gè)周邊活動(dòng)，卻由畫家卡塞爾及大學(xué)教授 阿諾德·博德(Arnold Bode) 及其友人的提議，將“藝術(shù)朝圣者的麥加”的想法，以回顧、文件及改造形式呈現(xiàn)二十世紀(jì)初，近五十年藝術(shù)歷史的進(jìn)程，展覽“1945年后的藝術(shù)”(Art After 1945)包括野獸派及未來主義等大師作品回顧，第一次便吸引了超過十三萬人潮，展覽空前成功。

No.3

惠特尼雙年展 The Whitney Biennial

成立時(shí)間：1932

舉行周期：2年(某段時(shí)間為1年)

近期展覽：第78屆惠特尼雙年展將于2017年春季舉行

該屆策展人：Christopher Y. Lew，Mia Locks(2017年)

成立于1930年的惠特尼美術(shù)館，被譽(yù)為“美國當(dāng)代藝術(shù)風(fēng)向標(biāo)”，以推廣美國當(dāng)代藝術(shù)為宗旨。在1932年由葛楚·范德伯爾特·惠特尼女士(Gertrude Vanderbilt Whitney)創(chuàng)立，為求表現(xiàn)出亞美利堅(jiān)共和國的多種族社會(huì)型態(tài)，惠特尼雙年展以廣義的“美國藝術(shù)家”來規(guī)范參展者的名單。

威尼斯展覽

澳門威尼斯人（度假村）酒店（The Venetian Macao-Resort-Hotel）是由美國拉斯韋加斯金沙集團(tuán)投資的威尼斯人度假村，投資約200億元，這所奉行多元經(jīng)營理念的度假村設(shè)有三千間豪華客房及大規(guī)模的博彩、會(huì)展、購物、體育、綜藝及休閑設(shè)施等，其中占地十一萬平方米的會(huì)展場地，勢必成為香港的競爭對手。

酒店位于澳門路氹城填地區(qū)金光大道地段,酒店樓高39層。

2018年威尼斯雙年展

1.威尼斯雙年展(La Biennale di Venezia)

2.德國卡賽爾文獻(xiàn)展(Kassel Documenta)

3.巴西圣保羅雙年展(The Bienal Internacional de Sao Paulo)

以上三個(gè)并稱為世界三大藝術(shù)展，并且其威尼斯雙年展資歷在三大展覽中排行第一。

威尼斯雙年展2019

佛羅倫薩（Firenze）是意大利中部的一個(gè)城市，托斯卡納區(qū)首府，位于亞平寧山脈中段西麓盆地中。15-16世紀(jì)時(shí)佛羅倫薩是歐洲最著名的藝術(shù)中心，以美術(shù)工藝品和紡織品馳名全歐。歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的發(fā)祥地，舉世聞名的文化旅游勝地。1865-1871年曾為意大利王國統(tǒng)一后的臨時(shí)首都。工業(yè)以玻璃器皿、陶瓷、高級服裝、皮革為主。金銀加工、藝術(shù)復(fù)制品等工藝品亦很有名。佛羅倫薩國際當(dāng)代藝術(shù)雙年展，與威尼斯雙年展、米蘭三年展并稱意大利三大藝術(shù)展。

佛羅倫薩是極為著名的世界藝術(shù)之都，歐洲文化中心，歐洲文藝復(fù)興運(yùn)動(dòng)的發(fā)祥地，歌劇的誕生地，舉世聞名的文化旅游勝地。屬意大利托斯卡納區(qū)，原意大利首都，意大利的文化中心。佛羅倫薩連接意大利北部與南部鐵路、公路網(wǎng)的交通樞紐，阿爾諾河橫貫市內(nèi)，兩岸跨有7座橋梁。人口44.4萬（1982年）。市區(qū)仍保持古羅馬時(shí)期的格局，多中世紀(jì)建筑藝術(shù)。全市有40多個(gè)博物館和美術(shù)館，烏菲齊美術(shù)館和皮提美術(shù)館舉世聞名，世界第一所美術(shù)學(xué)院、世界美術(shù)最高學(xué)府佛羅倫薩美術(shù)學(xué)院蜚聲世界，意大利繪畫精華薈萃于此。屬文化中心，有大學(xué)，還有藝術(shù)、文學(xué)、科學(xué)研究院與圖書館等。

2019年12月26日，位列2019年全球城市500強(qiáng)榜單第132名。

威尼斯嘉年華會(huì)

是"Carnival of VENICE"威尼斯嘉年華，是義大利的傳統(tǒng)曲，小提琴演奏相傳是Paganini所編。

威尼斯雙年展主題展

　　導(dǎo)言：2014年5月18日，嚴(yán)培明新作展“這樣死，這樣活”在天安時(shí)間當(dāng)代藝術(shù)中心玉河新址盛大開幕，展示藝術(shù)家本人近五年來對人、環(huán)境和社會(huì)發(fā)展困境的最新思考與藝術(shù)呈現(xiàn)。嚴(yán)培明1960年生于上海，以一系列黑色碳熏質(zhì)感人物肖像聞名，以飽含巨大悲劇力量但性格特征鮮明的單色巨幅肖像油畫享譽(yù)藝界，主題涉及戰(zhàn)爭、貧困、生命、死亡、信仰、希望等人類及終極命題，深刻而警世。

　　1991年，嚴(yán)培明的作品進(jìn)入巴黎蓬皮杜藝術(shù)中心，之后又多次在歐洲著名機(jī)構(gòu)舉辦個(gè)展，并先后參加了威尼斯雙年展、里昂雙年展、伊斯坦布爾雙年展等重要國際大展。2009年，嚴(yán)培明成為第一個(gè)在有生之年于盧浮宮舉辦展覽的當(dāng)代藝術(shù)家，并獲頒法國榮譽(yù)騎士勛章，并在2010年受邀為世博會(huì)法國館繪制展出大型公共藝術(shù)。

　　作為歐洲當(dāng)代最重要的博物館級藝術(shù)家之一，嚴(yán)培明畢生都在探尋“人性與社會(huì)、生命與死亡”等終極命題。2005年，嚴(yán)培明曾以“獻(xiàn)給我父親”為題分別在上海美術(shù)館和廣東美術(shù)館舉行過國內(nèi)的第一、二次個(gè)展;2009年，又以“童年的風(fēng)景”在北京尤倫斯當(dāng)代藝術(shù)中心舉辦了第三次個(gè)展。前兩次是出于對父親去世的追緬，第三次是其兒童系列的裝置性翻版，都屬于藝術(shù)家局部情感體驗(yàn)的重復(fù)展現(xiàn)。

　　此次新作展，被看成藝術(shù)家創(chuàng)作生涯真正意義上的“回歸展”。展覽以“死”的物象入手，既探討“死”的力量，更注重“生”的意義。除了嚴(yán)培明標(biāo)志性的單幅人物肖像，藝術(shù)家還描繪了動(dòng)物、自然風(fēng)景、靜物、母親等形象，首次完整呈現(xiàn)其畢生探尋的“生命”主題，是譽(yù)滿國際后真正意義的回歸大展。記者在第一時(shí)間采訪了藝術(shù)家嚴(yán)培明。

嚴(yán)培明作品 《我跪著》

　　要“跪”就只“跪”在媽媽面前

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：此次展覽有別于以往，以往的展覽中多以黑白的肖像、人物作品為主，《這樣死，這樣活》不一樣，涉獵了風(fēng)景，包括顏色也出現(xiàn)了，展覽架構(gòu)上您是如何考慮的?

　　嚴(yán)培明：因?yàn)榭臻g比較大，展廳比較多，我想把這個(gè)空間怎么樣利用起來?總不能五個(gè)廳全部弄成肖像。中間的一個(gè)廳，一組三聯(lián)的自畫像名字就叫《我跪著》，但你看到畫的時(shí)候又不只是自畫像，是藝術(shù)家跪在那兒，這就是我的態(tài)度：我跪在誰的面前?氣氛是很神秘的感覺。跪在那里的神態(tài)，態(tài)度好像是有點(diǎn)兒不買賬的感覺，有點(diǎn)兒憤怒、虔誠、悲哀、凄涼，也有其他的。當(dāng)你轉(zhuǎn)到展覽最后一個(gè)廳，就像小的教堂一樣，或者是小的寺院，會(huì)看見題目《媽媽-我》，看到兒子跪在他媽媽面前是裸體的，要告訴人們，藝術(shù)家跪在他媽媽的面前。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：為什么選擇這個(gè)個(gè)展來畫母親?

　　嚴(yán)培明：我剛才說的這種心情，無奈、焦慮、憤怒，就是說作為一個(gè)藝術(shù)家，我想我要是“跪”就只跪在我母親面前，我要告訴他們，嚴(yán)培明只跪在媽媽面前。這么多年以來，使我能夠跪在那里，就只有我的媽媽，她養(yǎng)育了我。這種心情也很難用語言做解釋。你進(jìn)了那個(gè)廳的時(shí)候，我為什么選擇了最小的廳，就像一個(gè)很神圣的小教堂的感覺。看到我母親的像，別人也會(huì)看到他們自己的母親，看到“我”也會(huì)變成自己，通過我的母親表達(dá)一種最富有人性的看法。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：給我們講講這組畫“磅秤”的系列作品。

　　嚴(yán)培明：中國的磅秤也是秤分量的，我當(dāng)時(shí)畫的感覺就是想告訴所有的人都要掂一掂分量，當(dāng)時(shí)畫的時(shí)候就是這個(gè)感覺去畫的。大家都很熟悉的磅秤，秤米、柴，小時(shí)候都用這個(gè)，造型比較棒，又簡單。當(dāng)時(shí)我買了一個(gè)磅秤，去看了半天，放了兩件物品，畫了點(diǎn)兒盆景，《盆景風(fēng)景》系列就是從這開始慢慢地做起來的。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：中國畫家還沒有畫過磅秤的吧?

　　嚴(yán)培明：沒有，以后會(huì)有。我每次新的題材出來，中國有很多畫家會(huì)跟著畫。

嚴(yán)培明作品《媽媽·我》

　　創(chuàng)作要不停的“背叛”自己

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：回到這個(gè)展覽最初提問的另一個(gè)點(diǎn)，就是這次展覽不僅僅是黑白的，有了顏色了。為什么?

　　嚴(yán)培明：當(dāng)你畫畫的時(shí)候也不需要有什么為什么。我曾經(jīng)許諾過我自己：這輩子就是畫黑白的。但我背叛了自己，我想沒有什么東西是好禁止的。背叛自己是給自己帶來更加開放，給創(chuàng)作一種新的想象力，就是要不停地“背叛”自己。我的顏色也比較簡單，磅秤是綠的，我就把綠的感覺給表達(dá)出來。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：當(dāng)時(shí)為什么要設(shè)置一個(gè)許諾，然后又背叛?而且偏偏選擇這次的個(gè)展做出一個(gè)改變，有緣由嗎?

　　嚴(yán)培明：這個(gè)展覽是跟翁菱合作，你們對翁菱也很熟悉。這個(gè)展覽從97年談到現(xiàn)在，十七年了。十七年才搞成這樣的一個(gè)展覽，我把搞這個(gè)展覽的過程當(dāng)中起起伏伏的，好像也有高潮，也有不順的地方，無奈、拋棄，所有的東西我想把它全部集中在一起。剛才說的中間那個(gè)廳的《我跪著》，就是告訴大家跪在他媽媽面前。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：剛才說翁菱和您97年就開始在談?wù)褂[合作，這個(gè)展覽什么時(shí)候敲定的?

　　嚴(yán)培明：有時(shí)她答應(yīng)了，我不干了；有時(shí)我答應(yīng)了，她不干了；有時(shí)我們兩個(gè)答應(yīng)了，選擇的地方他們不干了。本來這個(gè)展覽是在中央美院美術(shù)館，全部說好，但最后沒有辦法了，他們只給我三天的時(shí)間布展。三天做墻都做不出來，還要涂顏料、布展;而且那個(gè)地方的墻面全是不規(guī)則的形狀，不像翁菱的這個(gè)空間，完全是自己可以控制的。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：您確實(shí)曾經(jīng)談過回國辦展對您來講不是一件容易的事情，我想對您這樣一個(gè)已經(jīng)在蓬皮杜和盧浮宮都辦過個(gè)展的藝術(shù)家，在中國辦展有那么難嗎?

　　嚴(yán)培明：難。因?yàn)檫@不像在西方，這個(gè)展覽怎么做，西方人都會(huì)跟你說好。中國人可能會(huì)打打哈哈，哈哈一打按照自己的布局走，可能會(huì)有一點(diǎn)很大的差別。我不知道該怎么來講為什么這么難，我不太能夠表達(dá)出來，但是你看我的三張“自畫像”會(huì)感受得到。當(dāng)?shù)阶詈笠粋€(gè)展廳的那張“我”時(shí)，那張是沒有表情的，只有一個(gè)姿態(tài)，也沒有穿衣服，基本上是一個(gè)裸體，比跪還厲害，屬于磕頭。……心情比較復(fù)雜?？赡茉趪獯籼昧?，談事情或者是處理事情的方法有很大的區(qū)別。其實(shí)辦個(gè)展覽是可以的，天天有人會(huì)在中國請我，但是請我的理由好像都不是我想要的理由。翁菱跟她談了十多年，這個(gè)展覽好像也是我唯一在中國的私人空間做的一個(gè)展覽，除了尤倫斯以外，尤倫斯也是屬于私人，但是比較偏向美術(shù)館性質(zhì)，尤倫斯那次展覽我只做了一件作品。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：那個(gè)展覽怎么談下來的?是因?yàn)楫?dāng)時(shí)的館長桑斯吧?

　　嚴(yán)培明：他是我在法國認(rèn)識的第一個(gè)重要的藝術(shù)家，當(dāng)時(shí)很年輕，剛剛大學(xué)畢業(yè)，在搞策劃，我就認(rèn)識了他。認(rèn)識他以后很久，他就跟我談這個(gè)情況，當(dāng)時(shí)給我的條件是很苛刻的條件。他說一個(gè)個(gè)展不能從法國運(yùn)畫過來，不能隔墻，展廳72米×26米不能隔墻，這個(gè)畫又高又大又空，我掛了一張壁畫，但壁畫也填不滿這個(gè)空間的，我就想在中間要放一個(gè)東西，不能運(yùn)畫我就畫在布上，慢慢這個(gè)想法就開始演變成這樣?！锻甑娘L(fēng)景》對我來講也不是一個(gè)裝置，只是布展的一種方法。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：當(dāng)時(shí)畫布掛在旗桿上是倒掛的。

　　嚴(yán)培明：本來題目就叫《下半旗》嘛，后來給他們否定了，說中國不能這樣講話的，就變成了《童年的風(fēng)景》，這個(gè)題目比較溫和一點(diǎn)。但我這個(gè)人是個(gè)不抒情的人。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：您如何來看待從海外這么多年回到國內(nèi)做展覽的歷程?

　　嚴(yán)培明：這個(gè)展覽就說明了問題，到最后藝術(shù)家跪在那兒。最后告訴別人，我只跪在我媽媽的面前。在法國是一個(gè)很愛藝術(shù)的國土，很尊重藝術(shù)家，也有很多人會(huì)理解我，我不需要刻意怎么樣。這種心態(tài)講不出來，很難用語言表達(dá)，我只能感受到一種壓抑、無奈，一種說不出的感覺，可能用畫來表達(dá)會(huì)好一點(diǎn)。你看我這個(gè)展覽的題目《這樣死，這樣活》，不是在討論生死問題，是一個(gè)態(tài)度問題?！吧睕]有選擇，你出生在什么地方就是什么，但“活”可以選擇，你可以選擇自己怎么“活”。死也是沒選擇的，一定要死，你活著的時(shí)候可以選擇一下，一個(gè)人的命運(yùn)也是由自己掌控的。

《盆景風(fēng)景-小教堂》

　　我的藝術(shù)生命剛剛開始

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：十年前你說你還沒進(jìn)場“踢球”，你說要做全世界公認(rèn)的藝術(shù)家，現(xiàn)在呢，給自己一個(gè)什么樣的評價(jià)？

　　嚴(yán)培明：現(xiàn)在已經(jīng)開始“踢”了，但是沒有到主力。因?yàn)槲抑朗裁唇刑旄叩睾?，我知道我自己的地位，我也知道自己在干什么，這是我一輩子所要做的事情，也是我壓力的開始，無奈、煩惱的開始。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：有那么大的煩惱嗎？你是第一個(gè)在世藝術(shù)家在盧浮宮辦個(gè)展的藝術(shù)家啊。

　　嚴(yán)培明：盧浮宮是一個(gè)偶然的機(jī)會(huì)，給我抓住了。我這一輩子再也不會(huì)回去了，只有一次，不可能回去了。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：僅僅是偶然這么簡單嗎？

　　嚴(yán)培明：因?yàn)轲^長特喜歡我的東西，就是那么簡單，他想告訴人們你是很偉大的，就是那么簡單。但是我也清楚這一輩子，再也看不到我會(huì)回盧浮宮這樣，也就是那么簡單。不可能會(huì)有第二次了。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：你對自己不滿意的地方在哪？

　　嚴(yán)培明：我發(fā)現(xiàn)我的藝術(shù)生命剛剛開始，從現(xiàn)在開始到我死的這一段時(shí)間，是我創(chuàng)作的黃金時(shí)代。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：你期待一個(gè)怎樣的比賽結(jié)果？

　　嚴(yán)培明：也不是比賽，我不跟任何人比，不跟任何人爭，我只想填滿自己，做自己該做的事情，走自己該走的路。就是說怎么樣走完自己的一生？因?yàn)槟闾硬坏羲劳?，棺材在前面已?jīng)看到了，逃也逃不掉，躲也躲不掉，只是盡量把時(shí)間拉長一點(diǎn)而已。想辦法做一些自己喜歡的，還有一段時(shí)間，把自己這段空檔的時(shí)間填滿。一條命現(xiàn)在看看真不夠用了。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：什么時(shí)候開始會(huì)有這么迫切的心理？你已經(jīng)畫過不少關(guān)于“死亡”的題材了。

　　嚴(yán)培明：因?yàn)檎娴牟幌胨?，我畫很多死亡題材面對的就是不想死的問題。但我也很清楚，最大的事情逃不掉。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：您會(huì)有對死亡的恐懼？

　　嚴(yán)培明：從小就有。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：中國人更多時(shí)候是不談死亡的，對死亡是一種禁忌，或者是避諱。

　　嚴(yán)培明：這也不是怕死那么簡單，就是說知道逃不掉。反正是逃不掉，躲避不了。我面對的這一切，每個(gè)人都會(huì)面對。我也不想想它了，但是它老是纏著我，我也沒有辦法，躲避不了這個(gè)陰影。逃不了就面對，面對我就發(fā)現(xiàn)這方面主題的東西，自己能夠在一段時(shí)間怎么樣渡過，這個(gè)想法也變成我畫畫的一個(gè)內(nèi)容，創(chuàng)作的一個(gè)源泉。就像一個(gè)作家一樣，作家永遠(yuǎn)是關(guān)于死亡的題材，去理解、去分析，只是有的比較抒情一點(diǎn)或者怎么樣，每個(gè)人都不同。藝術(shù)家也不同，我是從來都是很認(rèn)真地要講這個(gè)東西。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：這次個(gè)展之后還有其他的一些個(gè)展計(jì)劃嗎？

　　嚴(yán)培明：下面還有三個(gè)，下一次個(gè)展已經(jīng)排隊(duì)了，今年還有一個(gè)，在法國的阿爾勒。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：會(huì)創(chuàng)作新的作品嗎？

　　嚴(yán)培明：對?；旧先切碌摹?/p>

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：每次個(gè)展都是新作品？

　　嚴(yán)培明：基本上都是。因?yàn)槲矣幸粋€(gè)理由，也喜歡畫一些新的作品，對自己有一個(gè)挑戰(zhàn)。有一個(gè)自我的壓力，自己還想象出一個(gè)新的內(nèi)容，這樣也使得我能夠不停地去工作，不停地去‘填滿’自己?；旧衔业恼褂[沒有停過，比如明年、后年一個(gè)展覽，我現(xiàn)在就可以開始想，不同的內(nèi)容我可以畫一些，然后再去調(diào)整。就是不停地要推動(dòng)自己，如果每個(gè)展覽都是新東西就比較好一點(diǎn)，給自己一個(gè)機(jī)會(huì)，機(jī)會(huì)都是掌握在自己手上的。你老是每次都炒回鍋飯，同樣的東西給別人吃就不行。而且沒有壓力我就不會(huì)再去那么努力了，就這樣活著也沒有什么意思。

　　雅昌藝術(shù)網(wǎng)：您曾說過小時(shí)候就想當(dāng)一個(gè)藝術(shù)家，跟你現(xiàn)在職業(yè)藝術(shù)家的狀態(tài)，小時(shí)候的想法跟現(xiàn)在的狀態(tài)有什么區(qū)別？

　　嚴(yán)培明：小的時(shí)候喜歡畫，不喜歡可以不畫，我現(xiàn)在喜歡也畫，不喜歡也畫，變成一個(gè)職業(yè)了，就像你們上班一樣，高興也得上班，不高興也得去上班。這是一樣的，不是以個(gè)人的心情來改變你的工作的，你們還可以跳槽，我連槽都不能跳。現(xiàn)在沒有展覽我會(huì)很恐懼，有展覽也會(huì)很恐懼。不成功也可以活著，我追求的不是成功，我追求的是怎樣走完我這一生。

威尼斯雙年展2020北京

2021年，國內(nèi)數(shù)字藝術(shù)收藏?zé)岢掷m(xù)升溫，吸引著越來越多的藝術(shù)家加入，前不久，國內(nèi)數(shù)字收藏平臺BiBi元宇宙宣布，將于2021成都雙年展期間——11月15日14:00，面向全球首發(fā)何多苓首幅數(shù)字藝術(shù)收藏品。據(jù)悉，全球公開首發(fā)的這幅數(shù)字藝術(shù)藏品是何多苓于2020年5月春，疫情期間創(chuàng)作的：《雜花寫生No.2020-19》。

2017威尼斯雙年展中國館

中國現(xiàn)代舞第一人。

金星真正進(jìn)入大眾視野以來，似乎“脫口秀主持人”頭銜比“中國舞蹈家”更能引起人們注意。憑借犀利的語言與驚人的膽識，在國內(nèi)公眾心中占有一席之地，從“毒舌”“到“獨(dú)舌”，她敢說別人不敢說的話，做最真實(shí)的自己。

1984年，畢業(yè)于解放軍藝術(shù)學(xué)院舞蹈系；

1985年，獲首屆桃李杯少年組第一名，獨(dú)創(chuàng)男子足尖舞；

1986年，獲第二屆舞蹈比賽最佳演員獎(jiǎng)；

1987年，進(jìn)入廣東舞蹈學(xué)?，F(xiàn)代舞實(shí)驗(yàn)班；

1991年，作品《半夢》獲得美國舞蹈節(jié)“最佳編舞獎(jiǎng)”，成為美國舞蹈節(jié)首席編舞。

1999年，以個(gè)人名義成立金星舞蹈團(tuán)，是中國唯一一個(gè)私人舞團(tuán)；

金星在赴美深造期間，被同學(xué)誣陷入獄，在監(jiān)獄真實(shí)地感受到獨(dú)特的體驗(yàn)，使金星迸發(fā)出創(chuàng)作靈感——《半夢》問世。作品《半夢》榮獲美國“最佳編舞獎(jiǎng)”，是中國現(xiàn)代舞發(fā)展歷程中的重要作品。

在《中國好舞蹈》中，金星組出色的舞蹈構(gòu)思、編排、表達(dá)也可以看出，被稱為中國現(xiàn)代舞第一人是絕對有道理的。作為中國現(xiàn)代舞的拓荒者，他創(chuàng)造出《半夢》、《海上探戈》、《紅與黑》等多部名留青史的作品，獲獎(jiǎng)無數(shù)。

2006年金星憑借自己的藝術(shù)造詣，被英國普利茅斯大學(xué)達(dá)廷敦藝術(shù)學(xué)院榮譽(yù)藝術(shù)博士。伴隨她的舞蹈巡演的成功，她在藝術(shù)上的成績也越來越受人矚目。